Direção e Produção de Cinema, Vídeo e Televisão

1ª PARTE: DISCIPLINAS

Examinam-se nesta disciplina os fundamentos físicos e tecnológicos da televisão e o vídeo, assim como a geração, produção de materiais em suporte vídeo, assim como a emissão e recepção de conteúdos televisivos.

1. TECNOLOGIA DE VÍDEO E TELEVISÃO

   Examinam-se nesta disciplina os fundamentos físicos e tecnológicos da televisão e o vídeo, assim como a geração, produção de materiais em suporte vídeo, assim como a emissão e recepção de conteúdos televisivos.

   O ESPECTRO ELETROMAGNÉTICO

   História. Ondas eletromagnéticas. Polarização. Comprimento de onda e freqüência. Unidades de medição. Representação do espectro eletromagnético. O espectro visível. Cores primárias ou simples. Cores secundárias ou compostas. Qualidade da cor. Sistemas de obtenção de cores.

   FUNDAMENTOS TECNOLÓGICOS DA TELEVISÃO

   A persistência da visão. Um sistema básico de televisão. A exploração entrelaçada. Quadro e campo. O sinal completo de televisão em Preto e Branco. O som. Elementos componentes de uma telecâmara. Tubos de câmara. O tubo de imagem. Tubos fotocondutores. Os sensores CCD. A televisão em cores. Sinal completo de televisão em cores. Normas de televisão. Câmaras de televisão em cores. Televisor e monitor.

   FUNDAMENTOS TECNOLÓGICOS DO VÍDEO

   Televisão e vídeo. Princípios da gravação magnética de vídeo. Gravação transversal. Gravação helicoidal. Gravação em azimute. Gravação analógica e digital. A fita magnética.

   FORMATOS E SISTEMAS DE VÍDEO

   Classificação dos formatos de vídeo. Sistemas de vídeo doméstico. Sistemas de vídeo industrial. Sistemas industriais de emissão (broadcast). Os sistemas profissionais. Os sistemas de alta definição. Jornalismo eletrônico.

   O ESTUDO DE VÍDEO

   O estúdio de vídeo. O set de gravação. A sala de controle. Suportes de câmara. Unidades móveis de televisão.

   A EDIÇÃO ELETRÔNICA E A PÓS-PRODUÇÃO

   A edição eletrônica. A pós-produção. Os códigos de tempos. Os sistemas de edição "off-line". Os sistemas de edição não linear. O telecine pós-produção sonora. Duplicação de vídeo.

   TRANSMISSÃO E RECEPÇÃO DE TELEVISÃO

   Necessidade da transmissão. Propagação das ondas de televisão. Emissoras de televisão. Antenas. Linhas de transmissão. Rede de distribuição. Links de microondas. Comunicações via satélite. Televisão de baixa potência. Televisão por assinatura. Televisão multisom. Televisão por microondas. Padrão PALplus de televisão. Teletexto e videotexto. Televisão digital. Televisão a cabo. Fibra ótica.

2. DESENHO E ORGANIZAÇÃO DA PRODUÇÃO AUDIOVISUAL

   A geração de um produto audiovisual representa o planejamento das etapas que nos levarão ao mesmo. Examinaremos nesta disciplina as principais características da indústria audiovisual e dos diferentes produtos, os elementos humanos intervenientes e as fases necessárias para realizar uma ótima produção audiovisual.

   A PRODUÇÃO E O PROCESSO DE PRODUÇÃO AUDIOVISUAL

   Introdução. O processo de produção de programas.

   A INDÚSTRIA AUDIOVISUAL

   O cinema. A televisão. O vídeo. Serviços de valor agregado.

   TIPOS DE PROGRAMAS AUDIOVISUAIS

   Classes de programas e sua relação com a produção. Tipos de produtos audiovisuais. Um programa concurso como exemplo prático.

   AS PROFISSÕES NA PRODUÇÃO AUDIOVISUAL

   Projeto e direção. Gravação/rodagem. Acabamento. Pessoal ocasional e pessoal complementar.

   ESTUDO DO PROJETO, FINANCIAMENTO E MODOS DE PRODUÇÃO

   Estudo do projeto. Financiamento e modos de produção.

   A PREPARAÇÃO DA PRODUÇÃO

   O equipamento de produção. O roteiro definitivo. Desmembramento do roteiro. Localizações. Casting. Contratos e direitos. Seguros e permissões.

   A PREPARAÇÃO: O PLANO DE TRABALHO E O ORÇAMENTO

   Confecção do plano de trabalho. O orçamento. A informática na produção.

   A PRODUÇÃO NA FASE DE RODAGEM E DE GRAVAÇÃO

   Pessoal e meios. Aplicação do plano de trabalho.

   A PRODUÇÃO NA FASE DE ACABAMENTO

   Montagem, edição e pós-produção. Sonorização. Apresentação do produto. Balanço final da produção. Exploração, comercialização.

3. LINGUAGEM E NARRATIVA AUDIOVISUAL

   O objetivo fundamental desta disciplina é ensinar aos estudantes os conhecimentos acadêmicos e práticos sobre o manejo de câmara, composição visual e sonora, entre outros elementos necessários para que compreendam e dominem a linguagem audiovisual.

   PLANO, TOMADA, CENA E SEQÜÊNCIA

   Naturalidade e convenção. O olho e a câmara. Tomada de cena. Cena. Sequência. Plano de enquadramento. Tipologia do plano. Do plano à seqüência.

   CAMPO E FORA-DE-CAMPO

   Profundidade de campo. Os limites do campo. Manifestação do fora-de-campo. Potencialidade do fora-de-campo.

   FRAGMENTAÇÃO DO ESPAÇO CÊNICO

   O revolucionário primeiro plano. A cena planejada.

   O MOVIMENTO

   Persistência da visão. A tomada de imagem. Tipo da tomada. Movimento e ritmo.

   A COMPOSIÇÃO

   Equilíbrio estático e equilíbrio dinâmico. Fins e funções da composição. Composição e expressão. Equilíbrio composicional e peso visual. Composição e informação. Os pontos fortes. A regra dos terços. Composição na prática. Composição no plano. Composição no espaço. Composição no tempo.

   CONTINUIDADE

   Modos de transição. Tipos de continuidade. Continuidade nos inícios. Fragmentação sem mudança de cenário. Cenário real e cenário audiovisual. O direto. Respeito ao tempo real. Compressão e expansão do tempo.

   MONTAGEM E EDIÇÃO

   Montagem e expressividade. Una perspectiva histórica. Classificação da montagem. A montagem segundo o modo de produção. A montagem segundo a continuidade ou descontinuidade temporal. A montagem segundo o tratamento do espaço. A montagem segundo a idéia ou conteúdo.

   A BANDA SONORA

   Aportações do som. Do cinema mudo ao cinema sonoro. Fundamentos básicos do som. Dimensões do som. Componentes da banda sonora. A combinação do som.

4. O ROTEIRO AUDIOVISUAL

   Nesta disciplina se estudam as diferentes fases e aspectos a serem considerados no desenvolvimento de uma história, desde sua concepção até a finalização, para ser apresentada através do cinema, da televisão ou da Internet.

   CONCEITOS PRÉVIOS. A ESTRUTURA

   A estrutura em três partes. A estrutura na seqüência.

   O LONGA-METRAGEM

   Estrutura do longa-metragem. O primeiro ato em detalhe.

   AS SUBTRAMAS

   O PERSONAGEM

   Manifestação do personagem. Transformação dos personagens.

   FASES NA CRIAÇÃO DE UM ROTEIRO

   A idéia. Estrutura ou story line. Sinopse argumental. O tratamento. Roteiro literário.

   O ROTEIRO, FERRAMENTA PARA A PRODUÇÃO

   Que é um roteiro para um produtor? Finalidade do roteiro. O roteiro do roteirista e o de produção. Seqüência narrativa e seqüência como unidade de registro-gravação (seqüência de produção). Discriminação e numeração das seqüências de produção.

5. EVOLUÇÃO DA LINGUAGEM E DA COMUNICAÇÃO VISUAL

   Nesta disciplina são revisadas as peculiaridades da linguagem audiovisual e os mecanismos empregados na hora de narrar uma história. Também, pela natureza do produto audiovisual como transmissor de mensagens, examinaremos o fenômeno da comunicação, seus elementos, mecanismos e procedimentos.

   EVOLUÇÃO DA LINGUAGEM AUDIOVISUAL ATRAVÉS DA MONTAGEM

   Fotografar o movimento. Cena argumental. Elipses temporais. Episódios cronologicamente ordenados. Ações simultâneas e sucessivas. Seqüências em paralelo. Primeiro Plano. Griffith. Ritmo externo. Montagem interior. Elipses espaço-temporais. O descobrimento do fora-de-campo. Montagem construtiva e montagem intelectual. Montagem analítica e montagem simbólica. A montagem invisível.

   A COMUNICAÇÃO

   O signo. Tipos de signos. Modelo da comunicação.

   A COMUNICAÇÃO DIRETA

   Significante e significado. Elementos fundamentais da mensagem. As séries visuais na comunicação direta. Gestos funcionais. Traços iniciais e elementos artefactuais.

   A COMUNICAÇÃO MIDIATIZADA

   A mensagem midiatizada. Gênese e evolução da narrativa icônica. Síntese narrativa.

6. TÉCNICAS DE ILUMINAÇÃO

   Nesta disciplina analisaremos os fundamentos físicos e fisiológicos da luz e da cor, bem como suas aplicações no campo audiovisual e as técnicas mais usuais.

   NATUREZA DA LUZ

   A origem da luz: conceitos e características físicas. O espectro eletromagnético: unidades de medida. O comportamento da luz. O espectro visível: a luz e a cor. Teoria da cor: leis da tricomia. Mistura aditiva e substrativa. A visão humana.

   CARACTERÍSTICAS DA LUZ

   Temperatura da cor. Os meios e a temperatura da cor. Balanço de brancos. Luz pesada e luz suave. Características da luz.

   EQUIPAMENTOS E MATERIAIS DE ILUMINAÇÃO

   Fontes de luz para cinema e televisão. Suporte da fonte de luz. Elementos de controle da luz.

   O DESENHO DA ILUMINAÇÃO

   Resumos históricos sobre iluminação. Objetivos e características de uma boa iluminação. A equipe humano de iluminação. Importância da luz. Direção da luz. Qualidade da luz: fórmulas para obter luz suave.

   TÉCNICAS DE ILUMINAÇÃO

   Princípios básicos. A medição da luz. Iluminação de pessoas. Efeitos especiais: chuva, fumaça, névoa, fogo, água....

7. PRODUÇÃO PARA TELEVISÃO

   A criação de produtos televisivos está muito mais além da simples emissão. Esta disciplina aborda a figura da equipe de produção (como motor da produção), a criação do produto (sob o ponto de vista dos diferentes gêneros televisivos) e a venda e exploração do produto.

   O PRODUTOR EM TELEVISÃO

   A equipe de produção. A programação.

   GÊNEROS TELEVISIVOS

   Os gêneros e a programação dos últimos anos. Gêneros expressivos e testemunhais. Gêneros expositivos. Gêneros dialógicos. Gêneros de variedades. Programas esportivos. Programas musicais. Dramáticos e ficção. Programas infantis e juvenis. Programas educativos.

   PRODUÇÃO DE PROGRAMAS INFORMATIVOS

   Programas informativos diários. Processo de trabalho das equipes ENGs.

   PRODUÇÃO DE PROGRAMAS DE VARIEDADES

   Estrutura formal. Variedades. Concursos e jogos. Revistas. Talk shows. Reality show.

   PRODUÇÃO DE PROGRAMAS ESPORTIVOS

   Retransmissões diretas. Revistas. Resumos esportivos.

   PRODUÇÃO DE PROGRAMAS MUSICAIS

   Preparação. Planta e disposição dos intérpretes e das câmaras. Apresentador e comentarista. Gravação. Títulos e subtítulos. Vestuário e maquilagem. Retransmissão e gravação de atuações musicais. Magazines musicais.

   PRODUÇÃO DE DRAMÁTICOS

   Preprodução. Produção. Pós-produção.

   PRODUÇÃO DE PUBLICIDADE

   Elementos do setor e circuitos publicitários. O roteiro. As companhias produtoras. A distribuição. Localização da rodagem. A música. Revelação e montagem. A animação na publicidade. O suporte cinematográfico ante o vídeo.

   MARKETING, PROMOÇÃO E COMERCIALIZAÇÃO DE PROGRAMAS

   Que é o marketing audiovisual? O plano de marketing. Comercialização e exploração do produto audiovisual.

8. DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA

   O objetivo principal desta disciplina é que o aluno aprenda os fundamentos teóricos e práticos referentes à direção de fotografia de um projeto audiovisual, partindo da realização cinematográfica em contextos analógicos e digitais.

   AS EMULSÕES SENSÍVEIS (A PELÍCULA)

   A película. A emulsão. Processo de impressão da película. Sensibilidade ou rapidez. Latitude de exposição. O contraste. A película colorida. O processo de impressão de uma película colorida. Emulsões inversíveis e usos profissionais. Emulsões negativas e usos profissionais. Escolha de uma emulsão. Normas de conservação dos materiais fotográficos.

   A LUZ E OS OBJETIVOS

   Propagação da luz. Os objetivos. Imperfeições das lentes. Tipos de objetivos. A perspectiva.

   OS FILTROS

   Comportamento dos filtros. Fator de um filtro. Filtros para branco e preto. Temperatura de cor das fontes luminosas. Filtros para cor.

   A FOTOMETRIA

   Conceito de intensidade luminosa. Fluxo. Eficácia. Iluminação de uma superfície. Luminância. Luxômetros. Intervalo de luminâncias.

   A SENSITOMETRIA

   Objetivos da sensitometria. Dados sensitométricos.

   A EXPOSIÇÃO E SUA MEDIDA

   Introdução. A luminosidade e o contraste da cena. A cor e o fator de reflexão do tema. A sensibilidade da emulsão. A latitude de exposição da emulsão. A abertura do diafragma. A velocidade de obturação e seu ângulo. Os filtros. A relevação e o positivação. O efeito visual que queremos conseguir. Os exposímetros. O sistema de exposição por regiões. A carta cinzenta. Estudo de alguns casos específicos.

   O LABORATÓRIO

   A química da revelação. Revelação colorida. O processo do material inversível. A processadora contínua. A positivação. A etalonagem.

9. CAPTAÇÃO, REGISTRO E PÓS-GRADUAÇÃO DO SOM

   Não se encontrou nada de novo ao dizer que, atualmente, todo produto audiovisual seria incompleto sem sua banda sonora. Por esta razão, examinaremos nesta disciplina o som, desde seus fundamentos físicos e fisiológicos até sua inserção no suporte audiovisual, passando pelos mecanismos empregados para a captação, armazenamento e reprodução do som.

   CARACTERÍSTICAS DO SOM

   Introdução. Formação e propagação do som. Velocidade do som. Características do som. Reflexão do som. Refração do som. Difração do som. Eco e reverberação. Ondas estacionárias. Espectros sonoros. Campo livre e difuso. O ouvido humano. O aparelho fonador. Efeitos psicoacústicos.

   O AMPLIFICADOR

   Introdução. Pré-amplificador. Etapa de saída. As saídas em ponte. Características técnicas dos amplificadores. Sistemas multiamplificados.

   OS MICROFONES

   Introdução. Características dos microfones. Classificação dos microfones. Sistemas de alimentação de microfones. Acessórios de microfones. Alguns conselhos para a obtenção de melhores gravações.

   GRAVAÇÃO E REPRODUÇÃO MAGNÉTICA DO SOM

   O magnetismo. Histerese. A fita magnética. Cabeçais magnéticos. Processo de gravação. Processo de reprodução. O rascunho. Fatores que intervêm nos processos de gravação e de reprodução. Equalização. A mecânica do magnetofone. Controle da gravação. Gravação com magnetofone multipista.

   ALTO-FALANTES E TELAS ACÚSTICAS

   Introdução. Os alto-falantes segundo seu motor. Os alto-falantes segundo a forma e a combinação de sua membrana. Os alto-falantes segundo o acoplamento ao meio exterior. Características técnicas dos alto-falantes. Auriculares. Telas acústicas: radiação de energia. Caixas fechadas ou baffle infinito. Caixas bass-reflex para graves. Filtros passivos para telas acústicas.

   GRAVAÇÃO E REPRODUÇÃO DO SOM ÓTICO

   Introdução. A tomada de som em filmagens profissionais. O som ótico. Gravação de densidade variável. Gravação de largura variável. O som na projeção cinematográfica. Elementos de leitura. Erros de leitura. A sala de projeção.

   O SOM DIGITAL

   Princípios da gravação digital. Conversão analógica-digital. Recuperação dos dados gravados. Correção de erros. Formatos de gravação.

   A PÓS-PRODUÇÃO DO SOM

   A pós-produção do som nos produtos audiovisuais. Formatos de som em VTR (magnetoscópio). Formatos de som em filme perfurado. Sincronizadores. A mesa de misturas. Mesa de misturas profissional. A mistura. Equipamentos complementares na pós-produção. A edição de áudio por procedimentos informáticos.

10. TECNOLOGIA DO CINEMA

    Veremos nesta disciplina as bases fisiológicas e técnicas do cinema, bem como os meios empregados e os processos para registrar e organizar as imagens e sons que contém um produto cinematográfico, e as técnicas para transformar o produto original no produto buscado.

    PRINCÍPIOS BÁSICOS DA CINEMATOGRAFIA

    Princípios básicos da cinematografia. Persistência da visão. A câmara cinematográfica: a tomada de vistas. A base fotográfica. O laboratório. A montagem. A sonorização. A projeção. Formatos e tamanho do negativo. Sistemas de projeção espetacular.

    A CÂMARA CINEMATOGRÁFICA

    A câmara e seus componentes. Funcionamento básico. Transformação do movimento contínuo em intermitente. Motor da câmara: sistemas de alimentação. O chassi: carga do filme. A velocidade da filmagem. Ruído da câmara: a insonorização. O obturador. Objetivo. Visor. A janela de impressão. O sistema sonoro. Acessórios da câmara.

    SUPORTES E FORMATOS CINEMATOGRÁFICOS

    Os formatos. 35 mm. Câmaras de 35 mm. 16 mm. 65 mm.

    ACESSÓRIOS PARA O REGISTRO

    O trípode: suportes de câmara. Pedestal de estudo e trípode leve. A dolly. O travelling. Sistemas antivibratórios.

    TRUQUES CINEMATOGRÁFICOS

    Truques sem manipulação ótica. Truques óticos. Truques mecânicos. O truque. Truques com manipulação informática. A titulação.

    A MONTAGEM

    Introdução. Sala de montagem: componentes. O processo de montagem: seqüência de trabalho. Símbolos da montagem. A montagem sonora do filme. Sistemas de edição não linear aplicados à cinematografia.

    A PROJEÇÃO

    O projetor de cinema. Mudanças de formato. Leitores de som. A tela de projeção. A projeção espetacular. Cópias de exploração: distribuição e exibição.

11. TÉCNICAS DE REALIZAÇÃO AUDIOVISUAL

    O objetivo desta disciplina é que se compreendam de maneira detalhada, o trabalho do director/realizador no mundo do audiovisual, suas funções, etilo e obrigações, assim como as técnicas de realização necessárias na produção de um projeto para cinema ou televisão.

    O OFÍCIO DO DIRETOR/REALIZADOR

    O processo de produção. A visualização na realização audiovisual. Estilos e técnicas de realização audiovisual.

2ª PARTE: PROJETO FINAL DE CURSO OU PROJETO

A segunda parte do Curso de Extensão Universitária de Direção e Produção de Cinema, Vídeo e Televisão consiste na elaboração de um Projeto Final ou Tese de Grau com uma duração estimada de 100 h (10 créditos). O Projeto ou Tese deverá ser um reflexo da assimilação dos conceitos distribuídos, demonstrando o desenvolvimento e a capacidade resolutiva do aluno ante uma problemática específica.

O tema escolhido para a realização do Projeto ou Tese ficará à escolha do aluno, podendo escolher entre um projeto próprio ou um dos sugeridos pela Equipe Docente. Uma vez escolhido o tema, deverá enviar ao Centro a Memória do Projeto Final ou Tese, para que possa receber a conformidade da Equipe Docente.

Recomenda-se o esboço e o primeiro desenvolvimento do Projeto Final paralelamente ao estudo das disciplinas do Programa, e a partir do início, de acordo com a conveniência e a disponibilidade do aluno. Da mesma forma, aconselha-se reservar o último trimestre do Programa para sua elaboração e redação definitiva.

O trabalho será supervisionado por um professor-tutor, cuja atribuição irá em função do tema escolhido.

Observação: O conteúdo do programa acadêmico pode estar submetido a ligeiras modificações, em função das atualizações ou das melhorias efetuadas.